La quimera del oro

Charlie Chaplin es una de las figuras más queridas del cine, no solo por la  facilidad con la que nos hace reír y llorar, sino también por su valentía, buen corazón y amor al cine, el cual consideraba un arte universal. Quizás uno de los cineastas más puros que jamás halla existido, su visión ácida del mundo chocaba con la inocencia y delicadeza de su eterno personaje, el vagabundo Charlot.

La quimera del oro es uno de sus largometrajes menos conocidos, pero no se puede negar que Chaplin derrochó tanto talento en el como en el resto.
Finales del siglo XIX: Alaska es el destino de miles de aventureros que atraídos por la fiebre del oro, buscan un futuro mejor escavando en las montañas. Entre estos pioneros aparece Charlot, que con su elegante atuendo rumiado y guiado por una brújula pintada en una hoja encuentra cobijo en la desolada cabaña de un ladrón. Pero pronto Charlot, endeble y con buen corazón, caerá rendido a los pies de una cantante de cabaret que quiere escapar de su mala vida.

Os espero el Lunes 2 en el Seminario C a las 10:30 donde os hablaré de la vida de Chaplin, su manera del entender el cine y veremos la primera película de cine mudo de este año.

El hombre que pudo reinar

Las grandes superproducciones han formado parte de la historia del cine desde sus inicios. La ambición de cineastas por deslumbrar al público y transportarlos a mundos mágicos tuvo su auge en las décadas de 1950 y 1960. Hombres como John Huston se lanzaron a la aventura de rodar increíbles hazañas. ¿Pero cuando perdió el cine a estos aventureros ávidos de fama y fortuna?

La llegada de los 70 confirmó que los días de aventuras habían acabado, pero necesitaban una despedida por todo lo alto. El hombre que pudo reinar es esta grandiosa despedida. 

Danny y Peachy son dos buscavidas que sobreviven en la India de finales del siglo XIX con pequeños trapicheos. Un día, tras conocer al escritor Ruyard Kipling, deciden lanzarse la aventura de la conquista de Kafiristán, un lejano reino exótico donde existen rubíes del tamaño de un puño y los hombres pueden convertirse en dioses.

Os espero el lunes 18 en el seminario C a las 10:30 donde os hablaré del Hollywood más épico, el ascenso y caída de las grandes producciones y esta gran película que nos dejará a todos con ganas de salir en busca de aventuras.

El Gran Lebowsky

Joel y Ethan Cohen han sido dos de los autores de cine moderno más queridos tanto por la academia como por el público. ¿La clave de su éxito? Su profundo amor por el cine y por los Estados Unidos más negros y profundos. Parodiando (pero admirando a la vez) los clichés del cine americano, estos dos hermanos oriundos de la Minnesota más salvaje han hecho famoso su negro y abusurdo sentido del humor. El Gran Lebowsky, una parodia del cine negro es una de sus obras más famosas. No en vano existe una religión basada en ella...

Jeff Lebowsky es un hippi cuarentón que se dedica a ver pasar su insustancial vida mientras fuma marihuana y juega a los bolos con sus amigos: Un violento veterano de Vietnam y un pacifista temeroso. Cuando por error unos mafiosos le dan una paliza y roban su alfombra confundiéndolo con un millonario que se llama igual (El gran Lebowsky), se verá envuelto en un caso de secuestro donde el será el detective privado y todo va perdiendo sentido según avanza en su investigación.

 (Aquí iría un video de los mios, pero como se me ha roto el movie maker, pongo un trailer original)

 

Os espero el lunes 4 a las 10:30 en el seminario C donde hablaremos del peculiar cine de los Cohen, el cine de los 90 y todo el jugo oculto que tiene esta desternillante película